7月6日，电影《栀子花开》的首映式吸引了众多舆论的目光：现场被布置成了一场毕业典礼，主创均以学士服造型亮相，一起扔学士帽、拍毕业照，被网友戏称为“临摹学生时代”。随着又一个毕业季的来临，《我们的十年》、《破风》等一大波青春怀旧片同样也已蓄势待发，准备大赚“回忆的眼泪”了。

      “青春题材”优势明显

      近年来，与“校园”“青春”有关的影片开始大行其道，屡屡创造佳绩，更捧红了一批散发阳光气息的青年演员。

      近年青春题材电影概况

      可以看出，无论是在数量上还是在票房上，“青春片”的战果都相当可观，《左耳》《匆匆那年》《致青春》等影片的票房不断刷新历史新高，火爆程度令人惊叹，影片上映期间的相关话题也是红遍半个网络。

      青春校园题材为何能有如此强大的话题制造和吸金能力？相关专家分析认为，这主要得益于青少年文化正逐渐从边缘成为主流，年轻人群也正在成为文化消费的主流；另一方面，相比于动辄上亿投资的大片，青春题材相对经济实惠，但由于不缺受众，回报也不会低。

      有媒体一针见血地指出：不管电影拍成什么样，质量如何，有过青春的人，都想也都会去影院缅怀一下，这就是针对特定观影群体的消费口味设计的优势,即所谓的“类型比内容更卖座”。

      舆论口碑褒贬两重天

      虽然票房普遍飘红，但从舆论的反馈情况来看，对“青春片”的评价两极分化明显，甚至出现截然不同的两种声音。

      一部分受众给予了这些影片不错的回响，认为其“让我们找到青春的影子”，如网友“驯鹿人”称：“看到影片中的铁皮铅笔盒、雪人冰棍这些东西，感到很温暖，这代表着一代人的青涩时代啊。”《东南快报》也评价说，它们“以青春为主题，讲述了有关青春的酸甜苦辣，用贴近我们真实生活的镜头画面，引起大部分人的共鸣，而且又很好地把电影与商业化的叙事技巧结合在了一起，使得青春片在经济效益和社会效益上获得了双赢。”

      与此同时，一些媒体和专家却指出，如今所谓的“青春文学电影”，大部分都是以怀旧情怀和初恋情结的题材为主，对于青少年成长和心理变化等问题并未进行深刻的描摹反思。以去年热映的《匆匆那年》为例，很多观众吐槽导演把各种烂俗的桥段往一起堆，台词拿腔拿调，情节简单老套，网友“根正苗红少年S”就评价到：“除了灌篮高手的主题曲之外，没有任何共鸣。大陆的怀旧青春片也变成了一样样的套路化，没有任何的惊喜感，甚至连‘情怀’都谈不上。”

      需跳出“跟风”“搭车”的圈子

      环顾近年来的一系列校园电影，主线几乎都是围绕着“恋爱—失恋—生活—回忆”来展开，甚至连“堕胎”这样的低俗戏码也能被拿来“跟风”。“换汤不换药”的做法让越来越多的人开始不买账，正如《北京晨报》的评论：短短三年时间，擅长跟风的中国电影人已经快要把青春片“玩坏了”。网友“stansa”也表示：“几乎每一部青春校园题材的电影的情节都是谈恋爱！眼睛都起茧子了！”还有网友称“这种电影是在鼓励早恋么？”，更有电影研究者开始担忧：市场利益驱使之下的同题材泛滥，会让青春题材电影步上武侠片的后尘，如此下去，这张“青春牌”还能打多久？

青春是一代人共同的美好记忆，它不光有情窦初开的羞涩和期待，也有奋发图强的努力和进取；它不仅有草地上的牵手漫步，还有体育场里的挥汗如雨；它不只有《左耳》中你侬我侬的初恋情怀，还有《中国合伙人》里对梦想的不懈追求。“青春”之于电影，本是一个很好的题材，决不能只是“搭顺风车”从急切缅怀旧时光的“老男孩”“老女孩”手中捞一笔钱，而应真正拍出新意，拍出思想，拍出内涵，让每一位曾年少过的人回味它时感到“妙不可言”，而非“俗不可耐”。